在倚仗明星资源为自己--BO取价值的上一轮游戏过后,出现了小马奔腾这种电影世界里的新势力,它尝试将电影投资逐渐引入商业运作的规范中
小马奔腾?是个快递公司吧?像小红帽那种?2009年,导演宁浩第一次在三亚机场见到小马奔腾集团董事长李明,第一次听说这家公司的名字。
那天,李明只穿着短裤、拖鞋,在车上也没来得及介绍,直到走进酒店,宁浩还以为他是司机。得知李明邀请自己加盟,宁浩有些吃惊:你们做过电影吗?没有。跟中影熟吗?不认识。有些尴尬的开场。
3年前,小马奔腾就是那样一家公司,虽然在广告和电视剧领域算得上资深,但刚刚决定走进电影圈,谨慎地参投电影项目,尚没有任何独立操作经验,与行业内主要机构的关系寥落。
直到2010年,投入3000万元首次主导运作的《越光宝盒》上映,1。4亿元票房给了小马奔腾最初的自信。2012年的《黄金大劫案》同样成为五一档国产片黯淡中的唯一亮色,以小--BO大成为小马奔腾擅长的姿态。而2012年9月,在3020万美元的好莱坞数字王国收购案里,小马奔腾(美--国)以70%的控股权成为那个金融游戏里绝对的主角,其野心也一点点显露出来。
从广告到电影
经过18年的经营,小马奔腾的气质依旧如初创时那样。李明属马,在决定将小马奔腾引入电影行业之前,他已经做了近20年的广告,北京广播学院摄影系毕业之后,以广告片摄影师的身份进入职场,随后于1994年成立新雷明顿广告有限公司,成为小马奔腾最初的起点。雷明顿以代理中央电视台栏目广告为主营业务,《新闻30分》、央视二套《经济与法》,以及央视电影频道大部分时段广告都陆续成为公司稳定的项目来源。
在雷明顿广告业务渐入平稳的时候,李明也跨过自己的30岁,最初对于镜头艺术的情结开始回归和萌生,因此他尝试做频道包装,也拍纪录片,渐渐不再安分。
军人家庭出身在李明身上有非常深刻的印记,低调、慎言敏行,有强烈的兄弟情义,常穿的军靴极符合他的气质。从2004年出品的第一部电视剧《历史的天空》,到随后的《我的兄弟叫顺溜》抑或《我是特种兵》,他对军旅题材的偏爱清晰可见,而每一部几乎都是口碑收益均赚。
电影市场在2003年之后一直像少年一般疯长,电视剧却在频道局限之下无限接近市场上限,对于在2008年已接受霸菱亚洲投资公司4000万美元注资的小马奔腾,扩张的需求在原有的业务板块中被抑制,而进入电影市场在那个节点上变得必然。
2008年,李明等到了小马奔腾的时机,在注册成立专事电影业务的小马奔腾影业有限公司之后,也对公司进行集团化整合,最初的雷明顿最终转身成为北京小马奔腾文化传媒股份有限公司。
开始电影项目之后,生活也变得忙碌,在最初跟在中影、上影、保利--BO纳等前辈身后的参与投资和观摩中,李明也完成了一年的团队训练。而开始独立运作的2009年却也是小马奔腾的大年,《越光宝盒》宣传发行尚未完成的时候,他们手里已经有至少6个新项目等待启动。
精品策略
作为公司的管理者,李明绝对不是艺术和商业的最佳结合者,或者说还有局限,但他选择坚持自己的局限。刚开公司时还曾跑去读北大的MBA班,但两个月之后就不见了踪影,他不愿意被太数字化的东西改变。
在公司里,李明有一些文艺,为人散淡,他不想做名人,恪守低调,公开场合下的露面尽可能推辞,给予伙伴充分的信任。他业余时间做得最多的事情是看书,尤其是人物传记;他学生时期的诗歌曾登在学校的橱窗里,甚至现在依旧保持着写诗的习惯。
在办公室和导演、编剧们聊题材、讨论剧本是李明最喜欢做的事情,他在公司里也更像是创作的核心。他自信于自己对题材和市场的敏锐判断,或许在选电影剧本时更倚重导演把关和市场调研数据,但对每个电视剧剧本,他都会认真提出建议,每部作品都像是自己的孩子。
因此最初做电视剧的时候,李明就已清楚编剧的灵魂角色。因此当华谊兄弟、--BO纳影业都忙于争抢市场上那些足够耀眼的明星资源,李明却在以小马奔腾一家之力,给予编剧充分的价值认可,签约编剧在行业内并无二家。中-国第一编剧刘恒、《霸王别姬》编剧芦苇、《士兵突击》编剧兰晓龙之外,宁财神、李修文、孔二狗等青年编剧都陆续与小马奔腾签约。
张建栋最早成为小马奔腾签约电视剧导演的时候,电视剧依旧按照项目来运行,等题材敲定、剧本完成之后,临时聘用一位导演来拍摄,李明也因无所谓的成本付出而被同行嘲笑。但他一直相信张建栋会为公司带来导演水平提升,在几部电视剧合作之后,高希希、张建栋、赵重光、韦大军等电视剧导演都被李明收归旗下。
最初做电影的时候,宁浩早已在《疯狂的石头》之后初露锋芒,李明签约电影导演也始于三亚与宁浩的那次见面。一桌人吃饭的时候,他跟宁浩聊怎样从广告做到电影,聊创作团队的搭建,也聊到未来公司的电影规划,饭局上即达成协议,宁浩也当场决定签约,后来又有吴宇森、张一白相继加入。
对于导演和编剧,李明本人在圈子里的认可度或不菲的项目分成或许已经是足够的吸引力。但就像张一白,做过导演,开过公司,而小马奔腾对于他却是一个更大的平台,有共同的电影梦想,又能够帮助自己将想法兑现。
李明不会对某一个编剧和导演过度依赖,每一部作品也因此各有特点,但它们却总不会偏离小马奔腾的气质,商业、轻松、正能量。在李明眼里,如果导演是巧妇,那么编剧则是米,以独家的方式将两者同时握在自己手里,心里就不会慌了,他们一直视李明为小马奔腾最大的财富。
全产业链的野心
在广告、影视制作发行之外,李明领导着小马奔腾着力描摹自己影院投资、艺人经纪、动漫、新媒体等部分的图景,而每一个部分似乎都在快速被描绘和填充,做产业链最全的传媒公司是他的野心。
2011年,全国40多条院线已经让北京、上海、广州等一线城市的电影屏幕将近饱和。而也就在这一年小马奔腾完成7。5亿元融资,设立影院投资有限公司的时候,它选择与华润集团合作,在华润超市的选址处,同样也可以看到合建的欢乐小马电影城。
在李明的构想中,小马奔腾未来将逐渐演变为哑铃结构,随着院线现金流的稳定和扩容,用两端广告代理和院线稳定的现金流保证50%的营收,以平衡中间影视部分难以完全规避的风险和波动。
收购数字王国
小马奔腾从第一天做电影就已经有意识地与好莱坞建立关系。《剑雨》和《功夫梦》完成全球发行之后,遇到《双-科恩》,并开始主控项目,李明和副董事长钟丽芳都多次与团队到好莱坞拜访,与导演和制片人合作,而在2011年合作《唐波传奇》时小马奔腾已经是数字王国的小股东。
2012年9月24日,在数字王国价值3020万美元的收购案中,小马奔腾(美--国)以70%控股权,在5人董事会中占据3席。这一次小马奔腾收获外界更多的关注。
现在的数字王国仍然是白人面孔,但总裁或者高管等关键位置已经有小马奔腾的人员担任。收购数字王国之后,小马奔腾得到了一家干净的公司,也收获了数字王国特效、母舰、电影《安德的游戏》等核心资产,产业链条的完善上又跨出了一步。在好莱坞60%~70%的特效比例已经是一种趋势,而有了数字王国之后的小马奔腾,自然可以以数字技术入股。这对于公司而言,也意味着另一重成本控制。
在2011年完成最后一轮融资之后,小马奔腾也等在上市的入口,为此保持2012年业务结构的稳定,投入更多电视剧的同时,也减少了电影的比重。覆盖了广告、电视剧、电影等各个板块的业务结构一直被资本市场看好,上市计划也在顺利推进,钟丽芳透露公司市值已超30亿元。
当下电影行业的生存法则,找一条熟悉且适合自己的路,走,别掉队。小马奔腾已经从最初的低调到蓄势而发,而未来的对手只是自己,但也和所有的国内影视公司一样,小马奔腾需要的或许是更多的时间,或者更多的耐心,一棵树苗成长为参天大树总会需要很多年。